“Observatorio de la TV, un intento de modelo de investigación en comunicación audiovisual”, ponencia de la Dra. Gabriela Fabbro en Foro sobre Modelos de Gestión de Investigación Científica

4 05 2013

La Directora del Observatorio de la Televisión, Dra. Gabriela Fabbro, asistió al Foro Internacional sobre Modelos de Gestión de Investigación Científica para la Educación Superior,  en la sede del campus de la Universidad Laica Eloy Alfaro (Ecuador), los días 24, 25 y 26 de abril de 2013.

Dicho foro constituyó el Primer Encuentro Internacional en América Latina organizado por las redes AUIP (Asociación Iberoamericana Universitaria de Posgrado), RECLA (Red de Educación Continua de Latinoamérica y Europa) y RUEPEP (Red Universitaria de Estudios de Posgrado y Educación Permanente).

Foro Internacional AUIP RECLA RUEPEP

Durante el encuentro se analizaron los retos que enfrenta la educación superior latinoamericana en sus esfuerzos por fomentar, estimular y asegurar la creación, avance, desarrollo, transmisión y crítica de la ciencia, de la técnica y de la cultura. Entre otros desafíos, se mencionan:

– La formación avanzada para la investigación científica, para la aplicación del conocimiento, para la innovación y para la creación artística.

– La difusión, la valorización, la transferencia de conocimiento y la innovación al servicio del desarrollo económico, social y cultural.

– La difusión del conocimiento y la cultura a través de la educación continua y permanente.

La ponencia de la Dra. Fabbro (“Observatorio de la Televisión: un intento de modelo de investigación en comunicación audiovisual”) consistió en presentar al Observatorio y su modelo de gestión y trabajo como proyecto de investigación de la Facultad de Comunicación de la Universidad Austral.  Se trató de la única intervención sobre investigación en Comunicación, que fue muy bien recibida por su presentación y contenido, ya que resultó novedosa y atractiva.

Ponencia Dra Gabriela Fabbro Ecuador 2013

“Fue muy enriquecedor el intercambio de metodologías y dinámicas diferentes, en contextos diferentes, con Universidades tanto públicas como privadas”, aseveró Gabriela Fabbro. “Trabajar en red es hoy el camino para una investigación interdisciplinaria, rica y profunda”, agregó.

A su vez, la Directora del Observatorio de la TV se refirió a las nuevas tendencias en Educación Superior. “La idea de la Formación Permanente o Aprendizaje para toda la vida es el criterio que sostiene a las instituciones que imparten formación continua en sus ofertas curriculares. Las nuevas tecnologías deben ser contenidos transversales, aplicados a las nuevas didácticas y nuevos hábitos de los alumnos”, explicó.

Además de la Universidad Austral, en el foro estuvieron presentes las siguientes casas de estudios: Universidad de Bologna (Italia), Universidad Politécnica de Valencia (España), Universidad de Cádiz (España), Universidade Estadual de Campinas (Brasil), Pontificia  Universidad Católica (Perú), Universidad de Santiago de Chile (Chile), CONACYT (México), Universidad del Valle (Colombia), Universidad Simón Bolívar(Colombia), Universidad Laica Eloy Alfaro (Ecuador), Escuela Superior Politécnica del Litoral (Ecuador).





Video online: redefiniendo el negocio de la TV paga

4 10 2012

Compartimos una entrevista realizada por Estefanía Brid y Gabriela Fabbro al Dr. Diego Castrillo, ex Director de The History Channel para España y Portugal, actual Consultor en Medios Digitales y Profesor invitado del Programa de Gestión de Contenidos (PGC) de la Facultad de Comunicación de la Universidad Austral.

Castrillo reflexionó sobre los desafíos que implica el advenimiento del video online para la televisión de pago. “Entendemos que lo que quiere el público es poder consumir los mismos contenidos, tanto a través de un canal lineal como a través de otras plataformas, como el video online“, aseveró.

Asimismo, el ex Director de The History Channel para España y Portugal respondió diversos interrogantes asociados a la incipiente industria del video online.

  • ¿Cuáles son los modos o formas de exhibición de contenidos audiovisuales por Internet?

A partir de la década del 2000, los actores de la industria televisiva empezaron a ofrecer contenidos por Internet, y después las empresas de electrónica de consumo también comenzaron a ofrecer smart TV, connected TV, tablets y demás, que pueden recibir contenidos televisivos a través de Internet.

Actualmente, en la industria audiovisual hay siete u ocho compañías en el mundo que controlan el 70% de los contenidos profesionales que se producen y que la mayor cantidad de la gente consume a través de TV por cable. La producción de dichos contenidos cuesta mucho dinero: desde un millón de dólares en adelante. Entonces, ¿cómo hacemos ahora para llevar estos contenidos a otras plataformas y monetizarlos?

Internet es considerado como un medio disruptivo, y los contenidos allí publicados se pueden compartir y llevar a una gran cantidad de dispositivos conectados y de aparatos de electrónica de consumo que son los connected TV.

La IPTV es el servicio que ofrecen los operadores de comunicaciones a través de sus redes seguras. Unen al servicio de televisión los servicios de voz e Internet. Entonces, entran a competir en el mercado con los tradicionales cableoperadores.

El otro tipo de transmisión es el IPVOD, con las compañías que ofrecen servicios de video bajo demanda. Netflix es el paradigma de estas compañías: se dedicaba a ofrecer DVD por correo y de repente se dio cuenta de que a través del streaming podía ofrecer los mismos contenidos. Y, así, pasó de tener siete millones de clientes a 24 millones; es decir, ha superado al mayor operador de pago que es Comcast en EE.UU y simplemente por un modelo de licenciamiento de contenidos, por un lado, y oferta a través de la red pública, por otro. Esa es la diferencia entre el IPTV y el IPVOD: este último servicio se ofrece por la red pública, con determinadas medidas de calidad técnica. Pero esto es lo interesante: surge este tipo de compañías como Netflix que abren el juego y los ojos a las grandes compañías audiovisuales.

La siguiente categoría es Internet TV, es decir, son los canales de televisión que se transmiten a través de Internet, normalmente son los canales de TV abierta, y algunos de TV de pago dentro de sus web, transmitidos en forma de streaming o de video bajo demanda. Además, hay miles de canales de marcas.

La cuarta categoría es el Internet video, que son millones de videos normalmente generados por aficionados, de escasa duración, y donde la monetización es normalmente por publicidad; el máximo exponente de ello es You Tube. Este canal pasó muchísimos años sin ser monetizado: hay montones de horas de video subidas a You Tube (que también tiene montones de juicios porque las personas suben fragmentos de películas y series sin autorización de sus autores) y no hay monetización, porque si no hay contenido genuino la monetización no se ve.

Está bien que todos tengamos la posibilidad de producir y publicitar contenidos, el problema es quién paga por ellos: una cosa son los contenidos generados por amateurs y otra cosa los contenidos generados por profesionales. You Tube no fue capaz de monetizarlos hasta que en 2011 decidió lanzar canales, porque dada la cantidad de juicios ya le estaba costando una fortuna mantener sus servidores y no estaba generando dinero con ello. Entonces, para “poblar” dichos canales solicitó contenidos a compañías independientes; es decir, no necesariamente a los grandes productores. Hay 100 canales que se están testeando, canales que tienen publicidad, y canales de contenido profesional o semi profesional por el que la gente está dispuesta a pagar con publicidad, porque los modelos que existen actualmente en Internet son publicidad, suscripción, pago por visión y una combinación de estos tres.

  • ¿Cómo se ven afectados los contenidos pensados para televisión generalista, proyectados ahora para Internet?

Tomando el caso de Netflix, lo que se analiza a partir del consumo de Internet es que la gente quiere consumir los mismos contenidos, tanto a través de un canal lineal como a través de otras plataformas, como el video online. Es decir, el mayor éxito de estas plataformas es que el usuario pueda ver su serie preferida en el momento y en la plataforma que quiera.

Esto no significa que no se estén introduciendo determinados formatos y determinadas experiencias que son exclusivamente para la web. En principio, los gestores de contenidos no sabíamos si podíamos emitir por celulares los mismos contenidos que salen en televisión lineal. Hasta que todos decidimos saltarnos esa regla y hacer los canales en streaming. Esto marca que, si se le da a la gente la posibilidad de consumir contenidos a través de cualquier tipo de dispositivo conectado, ésta los va a consumir, al margen de que va a seguir consumiendo otras cosas porque también se está demostrando que la gente que consume más televisión consume más aparatos de todo tipo. La cantidad de horas de consumo diario por habitante promedio se caracterizan por el uso simultáneo de tablets, celulares y otros dispositivos junto a la televisión. En los países desarrollados hoy hay gran variedad de contenidos y de dispositivos al alcance del público, que se caracteriza por consumir muchos contenidos al mismo tiempo. Los nativos digitales, por ejemplo, utilizan y van a seguir utilizando muchos dispositivos simplemente porque están ahí. Hay que poder llegar con esos contenidos: aquí está el reto para la industria audiovisual.

Internet permite producir determinados contenidos, ofrecerlos en la web y, si funcionan, derivarlos a otras plataformas. Hay contenidos que se pueden producir a menor costo que una serie como Dr. House, pero hay que evaluar cómo monetizarlos y hacer que la gente esté dispuesta a pagar por ellos. Todo el mundo puede ser productor, pero no todo el mundo va a tener éxito.

  • Los contenidos de la TV abierta argentina, ¿siguen siendo un referente fuerte para la audiencia?

En Estados Unidos, la suma de las audiencias de TV de pago ha superado las audiencias de la TV abierta. Al haber tanta cantidad de canales y tantos nichos, los cuatro o cinco canales de la TV abierta están perdiendo audiencia. En España ha pasado algo similar con la Televisión Digital Terrestre (TDT) y el cable, y aún a pesar de ser un país con muy baja penetración de la TV de pago.

Tengo entendido que en el interior de Argentina el consumo de TV abierta es mucho más alto que en la capital, porque el acceso a los canales de pago es menor.

Hay que entender que la TV de pago se financia con un modelo de publicidad y suscripción, y la TV abierta se sigue financiando con un modelo de publicidad únicamente. Lo que ha pasado con la TDT en Europa es que existe la posibilidad de tener cuatro canales en el espacio de banda que antes ocupaba un canal analógico, mientras que la torta publicitaria sigue siendo la misma. Los países se están encontrando con un dilema: no se puede financiar con la misma torta publicitaria todos los nuevos canales de TDT. O los financia el Estado o se financian con publicidad. Se están lanzando nichos de canales, según el archivo que tienen. Pero muchos canales de TDT se han dejado de emitir porque no se han financiado con publicidad.

  • ¿Cuánto influye la participación de los espectadores en la generación de contenidos audiovisuales para Internet?

A partir de las redes sociales y el fenómeno del Social TV, surge la pregunta sobre cómo la industria audiovisual puede utilizar las comunidades online para monetizar mejor su contenido. Están saliendo cada vez más Apps (Comcast ha lanzado uno y Discovery otro para Androids, I phones y tablets) en los que por default la gente puede compartir lo que está viendo en tiempo real. Y eso ayuda al productor y a la cadena para conocer a las audiencias. Se trata de conocer un poco más al cliente y aumentar el número de espectadores.

Pero hay una realidad: la gente hoy está muchísimo en Facebook, cuando antes sólo mandaba mails. Sería importante que pudiéramos compartir en las redes sociales no sólo lo que nos gusta hacer, sino también nuestros gustos audiovisuales. En la medida de que cada vez más gente comparta esos gustos, esto puede ayudar a monetizar mejor un programa y a que tenga mayor audiencia.

 

Fall TV: Twitter crea página con tuits de actores y series de televisión

  • ¿Hasta qué punto serían importantes los estudios sobre la recepción para conocer a este nuevo “espectador modelo” de la TV por Internet?

El tema de las mediciones de rating es una cuestión muy interesante que preocupa a todos los que participan en la industria televisiva. Creo que es un tema que debería evolucionar; por ejemplo, está muy mal medido el tema del video bajo demanda. La medición del video online es compleja porque la televisión es compleja, la atomización es muy grande, entonces yo creo que se está evolucionando y se va a poder hacer en el futuro, pero por el momento creo que las mediciones son bastante complejas.

  • ¿Cómo se ve afectado el mercado de la publicidad? ¿Cuánto se amplía la cadena de valor de un producto audiovisual al pasar al soporte de Internet?

En mi opinión, América Latina y Asia han sido los mercados con mayor crecimiento. Desde el punto de vista del mercado de la publicidad, hay nuevos soportes y nuevas formas de consumo, pero se desconoce cómo monetizarlos.

En cuanto a la cadena de valor, los productores audiovisuales están viendo una gran oportunidad en Internet. Pero, cuando coloco contenido en Internet, hay riesgo de que sea pirateado.

También existen problemas con los formatos; la gran cantidad de soportes se corresponde con una gran cantidad de formatos, los productores tienen que adaptarse a ellos y preguntarse para qué van a colocar determinado contenido en Internet si no lo están monetizando bien.

Y, después, está el tema de la “vaca lechera”: se preguntan si van a descuidar su tradicional fuente de ingresos para comenzar a hacer negocios con los connected TV. Piensan “cuidado, por entrar en nuevos negocios podemos estar saliendo de un negocio como la TV de pago, que hoy todavía nos está dando mucho dinero”. La TV a través del cable y por satélite sigue creciendo, con lo cual se están dando pasos muy despacio, porque hay que preservar la inversión que se ha hecho y que la gente está disfrutando a través del cine, de la TV abierta y la TV de pago.

Pero surge una nueva plataforma que es Internet y la duda está en cómo se van a defender los productores de contenidos trabajando con los cableoperadores. Se están diseñando estrategias al respecto: si el cliente ya está pagando por ver determinado contenido en determinada plataforma, se ofrecerá la posibilidad de que vea el contenido en otras plataformas, porque sino el cliente va a querer consumir el contenido a través de Netflix u otro proveedor similar.

Los productores ven esto con buenos ojos, pero avanzan despacio: tienen sus propios servicios de OTT, ofrecen propuestas de TV everywhere con los distribuidores para no correr el riesgo de que la gente empiece a cortar el cable. Convivir es la alternativa, manteniendo los negocios tradicionales como la TV abierta y la TV de pago, pero a la vez iniciando estrategias con otras plataformas.





Workshop: “La gestión de contenidos en el universo postmedia”, 3/10, Escuela de Posgrados, Universidad Austral

30 09 2012

Desde hace una década, los medios de comunicación convencionales están inmersos en un proceso de transformación cuyo final se desconoce por el momento. El cambio se agudiza por el incremento de la demanda de conexiones en banda ancha que permite el acceso a contenidos como el video online y la nueva oferta de juegos en un creciente número de plataformas que transcienden la propia web.

El objetivo del Workshop es ofrecer un espacio de intercambio entre investigadores y profesionales del sector acerca del futuro de la industria de medios y entretenimiento.

  • ¿Qué tipo de empresas son las más idóneas para competir en el nuevo mercado del ocio? ¿Cuál será su modelo de negocio, a qué público deben dirigirse?
  • ¿Existen estrategias para la comercialización de contenidos en las cuatro pantallas?
  • ¿Internet se convertirá en el principal medio de transmisión de los  contenidos audiovisuales? La “televisión a la carta”, ¿superará en consumo a la televisión lineal?

El Workshop se enmarca dentro del Programa de Gestión de Contenidos, que inicia el 3 de octubre de 2012 y se extiende hasta el 16 de noviembre.

Panel 1: El universo post-media: del contenido al contexto

– Ezequiel Fonseca Zas, Gerente de Nuevos Negocios de lanacion.digital en La Nación S.A.
Francisco Vacas. Especialista en convergencia de medios e innovación tecnológica. Profesor de la Escuela de Posgrados en Comunicación, Universidad Austral.

Panel 2:  Las claves para el crecimiento del video online

Diego Castrillo, Consultor especializado en desarrollo de estrategias multi-pantalla. Ex Director General de History Chanel (España).
– Gabriela Fabbro, Directora del Observatorio de Televisión de la Facultad de Comunicación, Universidad Austral.





Desafíos para la industria de contenidos, por la Dra. Ethel Pis Diez (Programa de Gestión de Contenidos, Universidad Austral)

25 09 2012

La Dra. Ethel Pis Diez, docente de la Escuela de Posgrados en Comunicación y Coordinadora del Programa en Gestión de Contenidos (PGC), explica que el mayor desafío que deben enfrentar hoy las industrias de los medios es la adaptación a un nuevo entorno estratégico, inducido por un cambio no sólo cultural sino también tecnológico. Dicho cambio impacta en el funcionamiento de la industria, generando nuevas profesiones, nuevas maneras de producir, distribuir y consumir los contenidos.

 

Será vital entonces que el profesional de la industria se capacite en torno a competencias organizacionales: liderazgo, gestión de recursos y de la creatividad. El Programa de Gestión de Contenidos tratará éstos y otros temas relacionados; inicia el 3 de octubre de 2012 y se cursará durante 7 clases, hasta el 16 de noviembre. Más información





El Observatorio de la TV y Periodismo Social iniciaron su segundo monitoreo sobre niñez y noticias

10 07 2012

El Observatorio de la TV de la Universidad Austral y la Asociación Civil Periodismo Social continúan con su análisis de las noticias referidas a infancia y adolescencia en las ediciones centrales de los noticieros de televisión abierta argentina.  Se trata de la segunda parte del monitoreo “La niñez en los noticieros”,  primera investigación realizada en el país sobre la representación de los chicos en los medios periodísticos audiovisuales.

“El objetivo de este nuevo estudio es comprobar si en los noticieros argentinos se ha tomado conciencia de la falta de noticias sobre niños y adolescentes, y especialmente, si las hay, del modo en que hay que contarlas“, explicó la Dra. Gabriela Fabbro, directora del Observatorio.

El primer monitoreo contempló más de 600 noticias emitidas las ediciones centrales de Telefé noticias, Telenoche, América noticias, Telenueve y Visión 7, entre septiembre y noviembre de 2010. Desde abril y hasta  julio de 2012 se reanudó el trabajo de visionado crítico y análisis de los cinco noticieros de TV abierta argentina, entre las 19 y las 21 horas. “En esta segunda investigación nos focalizaremos en los temas de perspectiva de género y uso del lenguaje“, agregó la Dra. Fabbro.

¿Cómo retratan los noticieros de TV abierta a los niños, niñas y adolescentes argentinos? Pese a representar más del 35% de la población argentina, los resultados del primer monitoreo indican que sólo una de cada diez noticias se refiere infancia y adolescencia. Por su parte, el 43,2% de las noticias están relacionadas con la violencia, que se ubica a más de 20 puntos de distancia de otros temas como salud y educación.

Algo que sí es positivo es que los chicos son escuchados en la TV, es decir, tienen la palabra y son fuentes. Pero lamentablemente suelen ser fuentes de noticias vinculadas con el delito y no con la promoción de acciones positivas, muchas veces sin preservar su identidad o directamente dando informaciones sobre su entorno y biografía que llegan a violar lo permitido por ley.

La presentación de la primera investigación consistió en un panel de debate entre autoridades de Canal 13, Telefé y la TV Pública, en el que participaron investigadores de Periodismo Social y de la Facultad de Comunicación de la Universidad Austral. A su vez, asistieron numerosas organizaciones civiles interesadas por las temáticas de niños y adolescentes.

Luego, se concretaron tres talleres de capacitación para más de 60 periodistas de Canal 13. Profesionales de las áreas de producción, móviles, piso, archivo, RSE del canal, gerencial y producción de contenidos debatieron sobre el modo de contar las noticias vinculadas con chicos y adolescentes.

Durante la segunda mitad del 2012, se espera brindar los mismos talleres a periodistas de Telefé y de la TV Pública. Además, se acercaron sugerencias vinculadas con niñez y juventud a los responsables de contenidos de Polka (productora audiovisual de Canal13).

A nivel internacional, en mayo de 2012 se presentó una ponencia sobre el tema en el Congreso sobre Nuevas Narrativas Audiovisuales organizado por la Red INAV (Red de Investigadores en Narrativas Audiovisuales de Iberoamérica), realizado en las ciudades de Sevilla y Málaga (España).

También se elaboró una ponencia para la Conferencia Regional “Tendencias latinoamericanas e internacionales en estudios de comunicaciones”organizada por la Pontificia Universidad Católica de Chile (UC) y por la International Communication Association (ICA), que tendrá lugar en Santiago de Chile del 18 al 20 de octubre 2012.

Por último, los resultados del primer monitoreo se acercaron a la televisión pública de Manta, en el marco de una maestría en periodismo digital dictada por la directora del Observatorio de la TV en la Universidad Eloy Alfaro de Manta (Ecuador).

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Para seguir leyendo:

Documentos

Notas relacionadas:

  • Alejandro Malowicki: “El periodismo televisivo desconoce la opinión de las infancias”: El realizador, docente y director del Observatorio APCI (Asociación de Productores de Cine para la Infancia) explica por qué los chicos “no son noticia” en la televisión abierta argentina y exhorta a un acercamiento periodístico más sincero a la infancia en su realidad cotidiana. Más información
  • Especial “Periodistas y noticieros, en primera persona” (2010)

– Rodolfo Barili (Telefé noticias): “Los noticieros son y deben ser una mezcla de lo que la gente quiere ver y de lo que nosotros sabemos que tenemos que mostrarle”. Más información

– Guillermo Andino (América noticias): “Me propongo hacer de la televisión un nexo entre quien tiene una necesidad y quien puede aportar una solución”. Más información

– Liliana Hendel (Telefé noticias y Noticiero Trece): “¿Qué sucede cuando las rutinas periodísticas recortan la noticia y no reflexionan acerca de ella?”. Más información

– Ana Laura Pace (Telenoche): “Producimos informes periodísticos más allá de la coyuntura y de la agenda mediática”. Más información





Carlos Jornet: los cambios en el media management a partir de los nuevos medios

14 03 2012

Carlos Jornet, especialista en gestión periodística y presidente de ADEPA, se adentra en las prácticas periodísticas a partir de las redes sociales y propone el monitoreo de las audiencias. A continuación, citamos un resumen audiovisual de la clase brindada en la Maestría de Gestión de Contenidos de la Facultad de Comunicación de la Universidad Austral.

Fuente: Canal en You Tube de ComunicacionAustral





Televisión y tecnologías convergentes: desafíos para los productores de contenidos

30 10 2011

En el marco del Programa de Gestión de Contenidos (PGC) (Dirección de Posgrados de la Universidad Austral, Facultad de Comunicación), Mariano Kon (Desarrollo internacional de GP Producciones-BBC WorldWide) expuso cuestiones centrales en torno a contenidos y negocios en televisión:

Frente al advenimiento de nuevas tecnologías y la fragmentación de audiencias, Kon explicó al Observatorio de la TV (Universidad Austral) las claves para una producción integrada de contenidos televisivos.

A su vez, también detalló las modificaciones que sufren los formatos televisivos con la implementación de soportes convergentes, y el impacto que causa en los costos de producción la necesidad de nuevos equipos.

  • Acceda a más videos relacionados en nuestra cuenta en You Tube: ObservaTV







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