Argentores: “Un buen guión para una buena televisión”: el 23 de octubre a las19,30 hs, los realizadores de “Mentira la verdad” (Encuentro)

20 10 2012

El martes 23 de octubre a las 19.30 hs. en el auditorio de Argentores (Pacheco de Melo 1820, Ciudad de Buenos Aires), el filósofo Darío Sztajnszrajber y los guionistas Santiago Boyero, Pablo Destito y  Germán Servidio explicarán las claves de una serie que conjuga Filosofía y lenguaje televisivo.

Las personas vivimos nuestra cotidianeidad dando por supuesto una serie de condicionamientos que se vuelven invisibles en el día a día. En “Mentira la verdad”,  un grupo de actores y actrices representan conceptos vinculados con temas cotidianos (la belleza, el amor, la felicidad, la identidad, la verdad, el poder, el perdón, el lenguaje, el tiempo…), cuyos supuestos son desarrollados, problematizados y puestos en tensión por la figura del filósofo Darío Sztanszrajber.

“Mentira la verdad” es un programa hecho para jóvenes, pero para consumir a toda edad; una propuesta para reflexionar sobre lo que respalda nuestros juicios de valor, pero también para pensar las razones que, a lo largo de los años, han hecho más visibles algunos hechos sobre otros y han sustentado las historias que nos cuentan sobre un país, una región y una sociedad.

El ciclo (que ya lleva dos temporadas) es producido por Canal Encuentro y realizado por Mulata Films. En octubre de 2012, la primera temporada de la serie fue nominada en el rubro cultural-educativo de la feria televisiva MIPCOM que comenzó en Cannes.

La primera temporada de la serie se puede ver o descargar en conectate.gov.ar

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Canal Encuentro (Argentina) rueda su primera ficción sobre historias de vida adolescentes

6 09 2012

A continuación, compartimos algunos fragmentos del artículo de Emanuel Respighi “En un secundario bonaerense”, publicado en el diario Página/12, el 19 de julio de 2012:

  • Integrada a una grilla de programación a base de series documentales, periodísticas y de docuficción, la ficción que se encuentra en pleno rodaje marcará el debut en el género del canal que supo combinar contenidos educativos y culturales con el entretenimiento como ningún otro.
  • La trama buscará interpelar solapadamente a los jóvenes con temáticas en las que se puedan reconocer, como la discriminación, la deserción escolar, el compromiso social, la sexualidad, los conflictos con la autoridad o la idea de futuro, entre otros.
  • “La necesidad de continuar ofreciéndoles contenido atractivo a los jóvenes fue la que nos llevó a pensar en un formato de ficción, en el cual se puedan sentir identificados a través de personajes y problemáticas reconocibles, sin la mediación moralizante de un adulto o un especialista. Incluso, que los capítulos tengan una duración de 15 minutos también tiene que ver con adaptarnos a su manera de relacionarse con la cultura, los medios y el entretenimiento, tan fragmentada por la lógica que impone el mundo digital. La idea es que se estrene en el canal pero que la ficción siga circulando a través de la web”, subraya Verónica Fiorito, directora del Canal Encuentro.
  • Alrededor de un colegio secundario del conurbano, la historia cuenta la cotidianidad de un grupo de ocho compañeros y amigos de cuarto año. En ese espacio de encuentros y desencuentros de todo tipo, cada uno de los ocho capítulos abordará el punto de vista de un personaje, como una manera de acercarse a su historia y comprender así sus actitudes para con el grupo y con la diaria escolar. Los capítulos se emitirán desde octubre a partir de las 20, dentro de la franja de programación diaria que el canal les tiene destinado a los jóvenes.

Para ver y entender:Mejor hablar de ciertas cosas” (documental, Canal Encuentro)

Los adolescentes argentinos toman la palabra y comparten modos de ver y de vivenciar diferentes temáticas. Multiplicidad de miradas, valores y realidades sociales se ponen en diálogo.

Para participar: Concurso “Historias conectadas” (Ministerio de Educación-INCAA)

Fecha de inicio: 23 de agosto de 2012

Fecha de cierre:
 1 de febrero de 2013

Destinatarios

Estudiantes de 1° a 6° año de las escuelas secundarias de gestión pública de todo el país, quienes deberán estar acompañados por un docente y tener el aval de la institución educativa.





Facundo Agrelo: “Paka Paka es una pantalla que se les ofrece a los chicos para que sean ellos los que se cuenten a sí mismos” (Observatorio APCI)

23 08 2012

En una entrevista concedida al Observatorio APCI (Observatorio Nacional del Audiovisual para la Infancia y la Adolescencia)Facundo Agrelo, coordinador del área de guión de la señal Paka Paka, explicó cómo es la conformación y el funcionamiento de una señal que carece de antecedentes en Argentina.

Entrevista publicada en la newsletter mensual del Observatorio APCI

  • ¿Cuáles son las funciones que cumplís en el área de guión en Paka Paka?

Como responsable de guiones, las funciones que cumplo son múltiples. Dentro de Paka Paka todos realizamos tareas múltiples, ya que es un trabajo en equipo. En mi caso, el trabajo arranca pensando con otra gente el concepto de los programas. Hay una primera instancia de discusión y conceptualización para el abordaje de determinadas temáticas que se decide poner en pantalla. Luego, se piensa en el formato de ese programa: qué recursos se van a usar, que géneros, si es un programa de 15 minutos, si es un programa de media hora…

Una vez cumplidos estos grandes ejes, se plantean determinadas cuestiones vinculadas o a los personajes o a los escenariosLuego comienzo a trabajar en la estructura general de un primer guión, me pongo en contacto con quienes serían los guionistas y trabajo en el ida y vuelta de cada uno de los guiones hasta que los apruebo y siguen su camino, pasan por el área de producción, de arte, etc. A veces, llegan propuestas donde el formato y el guión ya están pensados, en estos casos hay que adecuarlos a ciertos lineamientos generales que pone Paka Paka, retrabajar los guiones que mandan y después, lo mismo, hacer el seguimiento de corrección.

  • ¿Cuánto tiempo estuvieron trabajando antes de salir al aire por primera vez con el segmento?

Lo que era el programa Paka Paka arrancó muy al comienzo del surgimiento del Canal Encuentro, ahí no se pensaba todavía en una señal; rondaba la idea de en algún momento hacer una señal, pero lo mismo que rondó en algún momento la ley de servicios audiovisuales, o sea era una Utopía. Después empezó como a tomar forma la decisión política de lanzar la señal y ahí empezó, casi tres años antes, el trabajo de empezar a pensar. La señal salió al aire el 17 de septiembre del 2010, y todo lo que fue el 2010 y el 2009 ya contábamos con buena parte del equipo trabajando, a la que se le fue sumando después más gente.

  • ¿Cuáles fueron y son las experiencias que se evalúan al tener que enfrentarse con guiones para una señal sin antecedentes en el país? ¿Con qué aspectos de conocimientos ya contaban y cómo se alimentaron e investigaron en otras fuentes para poder afrontar esta dificultad?

La formación de la señal, fue y sigue siendo una mixtura de raíces. No hay un modelo establecido, y tampoco nos interesa seguir un modelo, sino que se genere algo propioEl canal tiene por un lado, un eje troncal puesto en los contenidos, por ser un canal del Ministerio de Educación, pensado como una señal pública, federal, etc. y por otro lado, es un canal de televisión que respeta los códigos propios del lenguaje televisivo.

En todos los programas hay un modo político de pensar a los chicos en la pantalla que forma parte de la propuesta de educar del Ministerio de Educación. Antes de que saliera la señal al aire, además de hacer un trabajo intensivo de visualizar material, tuvimos lo que se llamó “encuentro por la infancia” que fueron una serie de charlas donde distintos especialistas contaban su experiencia, hacían recomendaciones, etc. También abrevamos en televisoras educativas de distintos lugares del mundo.

De la televisión, nos nutrimos hasta con los recursos del reality, porque si eso se puede diseccionar, uno puede sacar de ahí el recurso narrativo y aplicarlo con otros objetivos. Los guiones y cada una de las instancias del proceso creativo son una síntesis de esos dos grandes ejes: el televisivo y el educativo.

  • ¿Cómo hacen desde el área de guión para evaluar esa difícil conjunción que tiene el canal entre educación y entretenimiento?

Es el tema más complejo y a la vez interesante. La educación tiene una cantidad de aristas, dificultades y experiencias que emergen en cada idea que se quiere trabajar. Por eso, en el proceso de gestación de contenidos, contamos con la figura de un contenidista, que es quien nos saca todas las dudas y a veces, establece cuáles son las prioridades y los abordajes, el cómo mostrarlo y cómo contarlo, corriéndonos de lo que nosotros llamamos la “bajada de línea”.

Por otro lado tenemos la otra dimensión que es la televisiva, que también tiene su complejidad. El trabajo que hacemos nosotros y que les hacemos hacer a los guionistas, es el de pensar cómo los contenidos se pueden amalgamar con una aventura, con la cotidianeidad de un personaje, etc. Creemos que en el guión hay una primera instancia donde hacer confluir naturalmente el contenido con el relato, trabajando la estructura lúdica para que se vaya tiñendo el programa con el contenido y no que aparezca la bolsa o el libro para abrir y aprender. Para nosotros la bajada de línea tiene dos características, una es lo manifiesto y la otra es lo ya dado, o sea la experiencia, el consejo que se transmite y en definitiva se impone. El tema es cómo hacer circular los contenidos pero que lo antes posible sean los propios protagonistas los que lo pongan en circulación y lo experimenten y no los adultos bajándolo. Para eso, es el entretenimiento el gancho y es donde más dificultades suele haber.

  • Vos tocás el tema de la dificultad cuando se trata de un consejo adulto hacia los chicos, pero desde el momento que están mediadas por la intervención de un adulto, ¿cómo se manifiestan las voces de las infancias? Es decir, ¿cómo llega el guión al chico, sin que él perciba esa intermediación?

Por un lado, existen determinadas temáticas o determinados momentos donde es importante la presencia del adulto. Por otro lado, una de las líneas filosóficas del canal es trabajar para evitar esa mediación y que sean los propios chicos los que se relaten a sí mismos. Esto lo hacemos mostrando a chicos reales de todo el país, de todas las edades y en su contexto. También a la hora de hablarles a los chicos, hay elementos narrativos esenciales que han funcionado históricamente y que aún hoy perduran, por ejemplo la empatía con personajes, un conflicto que genera una intriga por su resolución, ciertas cosas de humor, etc. Son elementos que hacen al concepto del relato, del cuento, de la historia, etc. donde uno sabe que ahí puede descansar, pero eso no singulariza un programa, hay que amoldarlo para que tenga una identidad propia. Desde donde se le habla a los chicos, es para nosotros, un entrenamiento permanente y de trabajo colectivo.

  • Paka Paka es una señal que llega a todo el país e incluso a otros países, ¿cómo haces, desde el guión, para llegar a infancias tan diversas y despertarles el mismo interés?

Paka Paka es una señal del ministerio de educación, pública y federal, esto hace que sea una herramienta de visibilización y democratización de voces. No es una voz hablándole a los chicos, es una pantalla que se les ofrece para que sean ellos los que se cuenten a sí mismos. Esto sucede literalmente: chicos de la Rioja, de Neuquén, del Conurbano, diciendo ésta es mi escuela, éste es mi barrio, acá juego, juego a esto, etc. También lo hacemos generando producciones en distintos lugares del país, que aunque son hechas por adultos son con la idiosincrasia de cada lugar donde se formaron. Hay también programas que arma el canal, donde la casa productora que los realiza tiene que viajar por el país para poder hacer el programa. Nuestra pantalla está llena de ejemplos, hay una serie de políticas de cómo produce el canal que apuntan a poner la pantalla a disposición para que todos hablen.

  • Desde el momento que sabes que son etapas evolutivas diferentes, chicos de distintas edades, ¿qué evalúas en los guiones que van a ir a Paka Paka, es decir chicos de 6 a 12 años y los que van a ir a Ronda, chicos de 2 a 5?

Hay un trabajo previo al guión que es la conceptualización, el tema del contenido. Una vez acotado eso y definido para una franja u otra, o incluso para las sub-franjas, ya que hay programas pensados para chicos de 2 a 3 y programas pensados para chicos de 4 a 5 años, y en las sub- franja de los más grandes hay programas para chicos de 6 a 9 y programas para chicos de 10 a 12; tenemos en cuenta la estructura en cada guión relativo al target específico. Existen diferentes estructuras narrativas que no funcionan en todas las franjas. Con la franja de los más chicos donde el concepto de tiempo y espacio no está incorporado, hay que tener mucho cuidado con las elipsis, los flashback o los flashfoward.

Por otro lado, evaluamos mucho el tema del vocabulario, para trabajarlo de manera correcta, lo que no significa formal o académica, sino tratando de enriquecer lo más posible el universo lingüístico de los chicos. No ser centristas, es otro de los aspectos que tenemos siempre presente, para tratar de reflejar los distintos modismos. Desde lo narrativo se tiene en cuenta la efectividad, que sean programas que los chicos tengan ganas de ver, evaluamos entonces cuáles son los recursos más atractivos para cada una de las franjas.

  • ¿Por qué se divide la programación en estos dos grandes grupos y cuáles son los objetivos en común que tienen que tener los contenidos de ambas franjas?

Hay una primera división que tiene que ver con los ciclos educativos, hay un ciclo inicial, y hay un ciclo primario, eso el ministerio de Educación lo pensó así mucho antes de crear la señal. Los contenidos de ambas franjas son muy diferenciados y a su vez lo son los recursos narrativos que se utilizan, debido a los diferentes universos simbólicos que manejan los chicos, los imaginarios, etc. Lo que tienen en común es que no hay edad para que los chicos tengan voz propia, todos los chicos se tienen que poder expresar, y tienen que poder enriquecer su universo simbólico y cultural con la programación de Paka Paka.

  • ¿Todos los temas pueden ser incluidos en una obra para los chicos, o hay temas que no pueden ser tratados en la sección Ronda y sí pueden ser tratados en la sección Paka Paka?

Todos los temas pueden ser tratados con la contextualización adecuada. Lo que es importante es que los chicos estén preparados contextualmente para eventualmente poder abordar algunos temas. No hay un a priori de temas que no se pueden abordar en alguna de las franjas. Si hay limitaciones temáticas, es en función de aquellos temas que los chicos para poder aprenderlos requieren de una conceptualización previa de la que aún no disponen, entonces ahí resulta imposible abordar determinados temas o utilizar determinados recursos narrativos.

  • ¿Cómo trabaja el área de guión cuando se trata de coproducciones con otros países, donde el contenido no está realizado aún y hay que compatibilizar intereses que tiene que ver con las empresas que están coproduciendo?

Hay distintos tipos de coproducciones. En algunas, nosotros nos sumamos a una experiencia que ya tiene antecedentes, para hacer una segunda temporada, como fue el caso de La lleva, una producción colombiana, a la cual nosotros nos asociamos para hacer La lleva Latinoamérica. Los guiones ahí se readecuan un poco, por el re-direccionamiento del programa pero es en esencia el mismo.

Después hay otras coproducciones, por ejemplo una con Chile para los más chicos que se llama Horacio y los plasticines, donde ellos vinieron con la propuesta de un programa armado y nosotros nos sumamos pero a condición de poder incidir en la reformulación de determinados elementos del programa. Ahí se revisan todos los guiones, se devuelven con las correcciones y ellos los vuelven a mandar, hasta que los aprobamos. Después hay coproducciones donde no hay guión, son los micros en los cuales se establece un concepto y el trabajo se hace directamente sobre el material. Cuando se trata de adquisiciones de otros países, no hay participación, lo único que hace el canal es un trabajo de doblaje, ya que son productos cerrados.

  • Vos hablas mucho del trabajo en equipo cuando te referís a la señal, ¿por qué no nos contás un poco acerca de cómo está conformado el equipo en tu área?

Los equipos varían de acuerdo al programa, pero en lo que es la conceptualización o el punto de partida, estamos Cielo que es la directora, Mariana Loterszpil, que es la productora general, Valeria Dotro, que es la responsable de contenidos; según el caso está también Silvina Szeinblum, que es la encargada de contenidos de la franja de Ronda, Bea Blankenhorst, que se encarga del área de arte; Miguel Rur, que es el responsable de producción, y yo. Nunca es una mesa de los 8 o 9. Tampoco es que hay una primera reunión de conceptualización, una segunda de las líneas directrices, una tercera de trabajar con la estructura narrativa, etc; es un ida y vuelta permanente. Primero trabajamos alguna de esa gente y yo en lo que es empezar a pensar la estructura del programa; se suma el productor delegado de esa serie, que es la persona que se va a encargar de seguirla durante todo el proceso y será el nexo entre el canal y la casa productora que la va a realizar. Una vez que decantó el concepto, el formato, los ejes, etc. yo trabajo con los guionistas en lo que es el armado del primer guión. Trabajamos siempre con una política de ensayo y error y ese guión que se va generando lo hacemos circular para escuchar las otras voces. Algunas veces está en el seguimiento de los guiones quien va a ser el director de la serie, esto es necesario por si en los guiones no se refleja todo lo que se conceptualizo. Cuando los proyectos vienen de afuera, se suma otra persona a esta primera instancia, que es Yanina McKerlie, quien coordina la evaluación de las propuestas que llegan. Y ese es más o menos el equipo.

  • ¿Cómo llega un guionista a colaborar en el área de guiones de Paka Paka?

Hay guionistas a los que salimos a buscar nosotros y hay guionistas que llegan propuestos por casas de productoras. En ambos casos nosotros no pretendemos que vengan con el bagaje para escribir los programas que el canal pide, buscamos que conozcan muy bien las herramientas del oficio y que además sean personas creativas y con humor, cosas esenciales para trabajar con chicos. Cuando llegan los guionistas los ponemos en sintonía para que entiendan cuál es el espíritu  de la señal, que sepan que el hecho de que sea un canal del ministerio de educación no significa que haya que bajar línea. También trabajamos con guionistas que hacen segundas o terceras temporadas y que se encargan de potenciar situaciones que ya conocen, para la nueva temporada.





Aleks Krotoski. La revolución virtual: riesgos y desafíos, 23 de agosto, Fundación OSDE

13 07 2012

Más de 2.000 mil millones de personas alrededor del mundo usan la red. Todos los días se registran más de 2.500 millones de búsquedas de información en Google, 800.000 personas se conectan en Facebook, y otras tantas le cuentan, a través de Twitter, a sus amigos, amantes y a extraños qué desayunaron. En apenas dos décadas, la red ha impregnado nuestra existencia.

A partir de sus investigaciones sobre la evolución tecnológica de la vida social, política y psicológica, Aleks Krotoski, periodista y académica, conductora del documental “Virtual Revolution” de la BBC (“La Revolución Virtual”, transmitido por Canal Encuentro) analizará cómo la humanidad se ha (y no se ha) transformado debido a la creciente dependencia de la computadora.

La presentación tendrá lugar el 23 de agosto a las 18 hs. en la Fundación OSDE (Auditorio Ing. Héctor Amorosi: L. N. Alem 1067, segundo subsuelo, Ciudad de Buenos Aires). La actividad es gratuita, con inscripción previa. Para inscribirse, haga click aquí.





Un ABC de la producción y realización audiovisual: “Apuntes de película” (Canal Encuentro, Argentina, 2010)

10 04 2012

A continuación, compartimos la sinopsis y los episodios de la serie, producida por el Canal Encuentro y protagonizada por el célebre director argentino Juan José Campanella.

¿Querés hacer tu propia película y no sabés por dónde empezar? Esta serie ofrece las claves básicas de la producción audiovisual, para que tanto docentes como alumnos puedan realizar sus propios videos y películas, dentro y fuera de la escuela. Protagonizada por Juan José Campanella, director argentino ganador del premio Oscar, esta serie está compuesta por siete microprogramas, cada uno de ellos orientado a una parte esencial de la realización, como el guión, la edición, la iluminación y el sonido, entre otros.

En Twitter: @CanalEncuentro





Foro Generaciones Interactivas. Niños, adolescentes y pantallas: retos educativos y sociales

20 09 2010

La Fundación Telefónica, la Universidad de Navarra y la Organización Universitaria Interamericana están llevando a cabo su segundo estudio acerca de la relación que niños y adolescentes iberoamericanos poseen con las diferentes pantallas (televisión, computadora, videojuegos, celulares e Internet).

Las generaciones más jóvenes pueden comunicarse, estudiar y divertirse por medio de una pantalla, bien sea la televisión, la computadora, el celular, los videojuegos o Internet. Sus modos de comunicación y su manera de entretenimiento han evolucionado; hoy son capaces de vivir dentro de la virtualidad.

Gentileza del Foro Generaciones Interactivas

La investigación se hace extensiva a niños y jóvenes de entre 6 y 18 años en colegios de Iberoamérica. Las escuelas que participen podrán conocer mejor a su alumnado, y así hacer frente a los retos educativos actuales de la sociedad de la información. ¿Cómo hacerlo? A través de un cuestionario en línea, que permitirá verificar qué pantallas manejan, cómo lo hacen, para qué las utilizan y cómo influyen estas tecnologías en la vida escolar y familiar. Se trata de una investigación con fines educativos, anónima y confidencial.

Son requisitos mínimos que participe un 25 por ciento del alumnado total de la institución (para que pueda ser una muestra medible y posible de estandarizar) y que el colegio disponga de un aula de informática con conexión a Internet y un docente  que organice a los estudiantes. Para más información, acceda al sitio del Foro Generaciones Interactivas o envíe un correo electrónico a generacion-i@ft.educared.org.ar. Puede inscribirse hasta el 31 de octubre de 2010.

Gentileza del Foro Generaciones Interactivas

Los resultados de este estudio serán obtenidos en el 2011 y serán “cruzados” con los resultados de la primera investigación, realizada en el 2007. Cada escuela que haya participado recibirá una devolución personalizada.

  • Niños y adolescentes frente a la nueva televisión. Por Carolina Roncarolo

Melania Ottaviano, licenciada en Psicopedagogía y coordinadora del proyecto en Argentina, explicó que la televisión sigue siendo uno de los medios que tienen más vigencia entre las generaciones más jóvenes. En la primera serie de encuestas, realizada en el 2007, la mitad de los chicos declaró encender la televisión “ni bien llegan a sus hogares”. “De hecho, se ha comprobado que, si hay un dispositivo que está presente en todas las familias, es la televisión. Estamos hablando de familias de toda clase social”, aseguró Ottaviano.

Con respecto al perfil de los usuarios más jóvenes, la coordinadora del foro especificó que “no les gusta ver televisión solos” y que son “multitareas”: mientras ven televisión también prestan atención a otras pantallas, sobre todo a la computadora y al celular.

Entrevista: Carolina Roncarolo

A su vez, concluyó que la interactividad es el mayor desafío de la televisión actual. Sugirió que la computadora y el celular serán los nuevos soportes de los contenidos televisivos, que buscarán constantemente la participación de la audiencia.

Entrevista: Carolina Roncarolo





Pakapaka, primera señal educativa y pública para todos los chicos argentinos y latinoamericanos

21 08 2010

A través de la Resolución 1015/2010, el Gobierno Nacional creó la señal de televisión “Pakapaka” y delegó la responsabilidad sobre la producción de los contenidos del canal al Ministerio de Educación. Dentro del ámbito de dicho ministerio, Educ.ar Sociedad del Estado tendrá la responsabilidad directa sobre la producción de los contenidos para el canal.

La resolución que describe la nueva señal apareció publicada el 3 de agosto de 2010 en el Boletín Oficial y lleva la firma del ministro de Educación, Alberto Sileoni.

Según los considerandos, la señal que se crea para los niños intentará reflejar una “nueva estética” y “otra concepción” sobre los menores “respecto a sus posibilidades y necesidades y apuntando a enriquecer su mundo”. Además, el nuevo canal busca “complementar las políticas nacionales de equidad y mejoramiento de la calidad de la educación”.

Documentos en línea:

Descargar Resolución 1015/2010 Ministerio de Educación

Ver Expediente N° 325/2010. Educ.Ar-Canal infantil, licitación privada N° 13/2010 en el portal Educ.ar

Más información en:

Ministerio de Educación, Presidencia de la Nación

Portal Educ.ar

Sitio oficial de Pakapaka

Sitio oficial del Canal Encuentro

Observatorio Nacional del Audiovisual para la Infancia y la Adolescencia








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